芭蕾的每一个专业又好看的动作

你了解吗？

芭蕾舞，又称脚尖舞。

代表作有：《天鹅湖》《仙女》《胡桃夹子》等，

至今备受观众喜爱。

芭蕾舞受到很多人喜欢的原因

不仅是因为它赏心悦目，

更因为舞者将每一个故事

都演绎得让我们有所触动。

在芭蕾舞中，

每当舞者跳出令人惊叹的舞姿，

我们总会忍不住赞叹，这些动作到底应该叫什么？

你是否有过这样的小疑惑？

今天我们就来学习一下

这些芭蕾舞的动作都叫什么?

01、“阿拉贝斯克”

Arabesque（法语）

芭蕾基本舞姿之一。

舞姿为单腿半蹲或直立，

另一腿往后伸直,与支撑腿成直角，

双臂成与此相应、和谐一致的姿势，

从而构成从指尖到足尖尽可能长的直线。

它可以立脚尖做,也可以在跳中

或转身中保持不变，

这也是古典芭蕾中最为优美的舞姿之一。

（图：《芭蕾术语词典》)

在不同的芭蕾舞学派里，

阿拉贝斯克有一定的区别。

比如法兰西芭蕾舞学派就将其分为

“敞开式阿拉贝斯克”和“交叉式阿拉贝斯克”，

而俄罗斯瓦岗诺娃学派则分为四个位置，

可以观察到主力腿和手臂的区别。

（图：《芭蕾术语词典》)

02、“挥鞭转”

Fouette（法语）

指的是芭蕾女演员单足足尖立地，

一条腿为轴心，另一条腿抬起，

像鞭子一样在空中急速画圈挥动，

并通过持续甩腿来获得旋转动力和速度，

带动身体不停的转动，

非常考验演员的平衡感和腿部力量。

“挥鞭转”可谓是芭蕾里非常著名的炫技动作，

尤其是《天鹅湖》中黑天鹅耀武扬威的32个挥鞭转，

常被视为舞者技巧的一个考验。

当然随着现代芭蕾舞训练的发展，

很多舞者都能做出32个挥鞭转啦，

甚至涌现出了各种令人直呼的“圈神”。

不管在芭蕾舞、古典舞、民间舞、现代舞还是当代舞中

都能看到不同的旋转—二位转、跨腿转、挥鞭转、

旁腿转、平转、吸腿转、阿提求转等。

我们都会不约而同地去看他（她）转了几圈，

如果没有规范的舞姿、空间的定位、

停转时的稳定和结束时的舞姿以及旋转的数量，

怎么能引起观众一次又一次的掌声呢？

03、“大劈叉”

Grand ecart

芭蕾舞女演员的双腿向前后

或者两侧呈180度大开。

（劈叉很难，但熟能生巧。

首先呈跪姿。一条腿向前，膝盖弯曲。

另一条腿尽力向后伸展，前提是不造成损伤。

很快，你就可以劈到180度。臀部与双腿呈直角，

躯干笔直。双腿笔直，绷起脚背。）

04、“大跳”

Grand Jete

大跳是芭蕾舞中又一个令人振奋的动作，

要求舞者兼具爆发力与柔韧性，

跳起脚在空中打开呈一字腿，落地后又收回了。

跳跃腾空的高度、空中姿态的美丽，

以及落地的干净稳定等，构成了一个完美漂亮的大跳。

05、“鹤立姿势”

   Attitude

舞者单腿站立，另一条腿高高抬起90度。

（在把杆旁拉伸准备。以四位脚和五位脚开始，

稳定支撑腿。支持腿站立，另一条腿向后高高抬起，

膝盖部位弯曲90度，保持姿势不动。）

下面这位舞者的结束动作就做了一个鹤立姿势。

了解了以上这些芭蕾舞的基础技术动作，

我们再去欣赏芭蕾舞剧，

欣赏这些芭蕾舞经典动作。一定会有很棒的体验！

孩子学习芭蕾的好处，

你真的知道吗？

1、塑造优美形体

经过芭蕾专业训练（开、绷、立、直），

对肌肉耐力和延展性的静力训练，

能使孩子们站的更笔直、体态更优美，

纠正含胸驼背、高低肩等形态问题。

增强肢体灵活性和柔韧性，内外兼修

训练持续而耐久，对于人体腰腹核心力量的要求很高，

非常有益于持续刺激四肢及脊柱骨骼发育成长。

2、坚韧不拔的意志和阳光向上的心态

在芭蕾循序渐进的学习体系中，

想要跳的好，就需要保持良好的心态，做良性的死磕。

在经历考级、比赛，逐步递增难度的同时，

一次比一次有进步，有超越。

坚定下一次目标，改进不足，

收获坚韧、毅力的优异品质。

3、相对完整的教学体系

芭蕾从进入我国的第一天开始，

就带着一套相对完整、科学的训练方法

（形体训练，体能训练，软度、

力度、平衡、重心、协调性、速度灵巧等）

是西方几百年的教学沉淀。

4、源远流长的文化底蕴

芭蕾最远可追溯至文艺复兴时期的意大利，

至今已有500余年的历史，

在发展进程中形成了严格的规范和解构形式，

很多宫廷里的姿态都可以

从现代芭蕾技巧里看出来。

选择了芭蕾舞，就需要持之以恒，

不能半途而废，长时间的学习芭蕾舞，

她所回报的早已超过芭蕾本身，

让孩子吃点优雅的苦，收获的将是整个气质人生。

美在舞里诞生，在坚持里开花

天鹅国际少儿艺术教育

以芭蕾之名，给予孩子们向上的力量！